Les pratiques de danse

Créée par Gabrielle Roth, cette pratique repose sur cinq rythmes fondamentaux – Fluide, Staccato, Chaos, Lyrique et Quiétude. Chacun de ces rythmes nous invite à explorer différentes dynamiques de mouvement et d’émotion.

1/ Flowing (Fluide) : On commence par se reconnecter à son corps, à son ressenti, et à s’enraciner profondément. Ce rythme, ancré dans une énergie yin, nous invite à écouter et accueillir ce qui est présent.

2/ Staccato : Naturellement, l’envie d’exprimer ce ressenti émerge. Ce rythme, porteur d’une énergie yang, invite à poser des actes, à s’affirmer, à dire « oui » ou « non » dans la danse. C’est un moment d’expression claire et structurée.

3/ Chaos : Après la structure, vient le temps du lâcher-prise. Ce rythme permet de se libérer de tout ce qui nous encombre. C’est souvent un espace de transe où l’esprit s’ouvre et où nous dansons dans l’abandon total.

4/ Lyrique : Allégés et ouverts, nous entrons dans le territoire créatif de l’âme. Ce rythme est une célébration de la liberté et de l’exploration, où l’on peut expérimenter de multiples façons d’être.

5/ Stillness (Quiétude) : Enfin, nous intégrons tout ce voyage dans un espace de calme et de présence profonde. Ce rythme mystérieux, à la fois vivant et paisible, nous connecte à l’essence spirituelle de notre être.

La danse extatique est une forme de danse libre qui célèbre la spontanéité et l’expression personnelle.

Ses origines remontent aux pratiques spirituelles ancestrales, où elle servait de moyen de communion avec le divin et de guérison.

Sans pas spécifiques ni chorégraphies prédéfinies, cette pratique offre à chacun la liberté de se mouvoir en harmonie avec ses sensations et émotions du moment. L’objectif est d’atteindre un lâcher-prise total, en se reconnectant pleinement à son corps et à ses émotions. La danse extatique invite ainsi à exprimer son soi profond, à se libérer des contraintes, et à vivre une transformation intérieure.

Ce qui distingue cette pratique des autres danses libres, c’est l’absence de guidance d’un enseignant.

Après un temps de « mise en corps » pour s’échauffer et se connecter à ses sensations, le DJ prend le relais avec un mix musical conçu pour accompagner le corps dans une expression libre, sans intervention vocale.

Chaque DJ apporte sa propre « touche musicale » et ses influences, offrant une expérience unique à chaque session.

L'Open Floor est une pratique de mouvement libre qui invite à explorer la vie et soi-même à travers la danse. 

Elle intègre les dimensions physiques, émotionnelles, mentales, imaginaires et spirituelles de l’Âme. 

Accessible à tous, cette pratique est dynamique, joyeuse et profonde.

Elle s’appuie sur des points d’ancrage pour enraciner l’expérience dans le corps (pieds, cœur, mâchoire, bassin, base, muscles, etc.) et mobilise les ressources du mouvement pour développer nos talents de danseur ainsi que notre capacité à rester en mouvement dans la vie.

Le cycle du mouvement guide chaque exploration : 

1/ Nous commençons par ouvrir notre attention et entrons dans le corps à travers un point d’ancrage.

2/ Puis explorons un thème, une ressource de mouvement ou ce qui émerge spontanément. 

3/ Enfin, un temps d’intégration permet de laisser l’expérience s’imprégner en profondeur.